锡镶艺术意涵

中国古代流传至今的传统锡器有礼器、饮具、食具、盛具、灯烛具、烟熏具、文具、等等,其中饮具、灯烛具最为常见,饮具里面又以锡壶为多。人们常见的是锡壶、锡灯盏、烛台之类(图3-11)(图3-12)(图3-13)。

锡镶艺术是清末诞生的,从开始锡镶就是以用为本的实用性设计,又具有观赏性,实用性和观赏性相结合,同时又有收藏价值。当时主要出口到英国为海外人士及上层社会服务,从锡镶壶扩展流变到锡镶艺术的其它品种。锡镶艺术在地位与重视程度及经济价值上远远的超过了中国古代锡器,据“FOO WEI Co.”公司1919年产品宣传样本记载,一个锡镶杯子可以卖到2.8~3美元。由此可见锡镶艺术或许在承载历史意义上远不如中国古代锡器制品,但其商业价值和经济价值却不容低估。

锡器大多数是打成的,但同时也需要借助少量的浇铸工艺。冶金工艺上叫“冷锻”民间俗称“打”,造型特异的锡器,浇铸的成分多,而冷锻的成分少或干脆就是整体浇铸。许多时候,打制锡器的原料往往是可以回炉重打的残旧锡器。锡匠手里有锡料,顾主也可以自己带 料。有了原料,先熔铸造成锡板,再造型。打制锡器与锡镶工艺的共同点是都要经浇铸工艺和打磨工艺这两道工序。两者的不同之处在于锡镶的手工錾镂打花,锡镶的手工打花是先铸造纹样后包镶在紫砂器皿上,这也是其纹样的精彩点睛之处;而锡器是没有手工錾镂打花的,其锡器纹样大都是铸好后刻上的。

锡器的审美在器物诞生之初,就带有制作者的审美情趣,纯为欣赏实用制作的器物都是如此。随着人类的文明史发展而来的器物,往往带有时代和制作者个人的审美主张,器物的审美,一开始就成为了制作者的自觉追求。纵观锡器的历史,唐代后尤其是到了宋代,随着锡器的大量普及,其制作工艺逐渐具备了多样化的条件,同时由于锡器长时期伴随人们的生活,使人们对它产生了足够的认识,而锡器本身那质朴无华的风韵,也在无意间契合了文化人们清虚静默、野逸浑朴的审美格调。锡不受社会地位的限制,一些在野的文人,可以毫无拘束地使用锡制品,锡器手工工艺更加成熟,可以更加随意地模仿其他工艺的特点,而制成各式各样的锡器,甚至有人受紫砂工艺的启发,制作出观赏性极强,适合把玩的仿紫砂锡器,从而将锡器制作推上了纯艺术的高度。

锡镶具有绿色设计的雏形,从某种程度上可以说开创了旧物重新改造设计的先河,从最初的补壶嘴流变到后来的包镶壶身,以至最后成为驰名中外的艺术品。由于锡镶种类及纹样所具有的装饰美的规律和法则,它虽是清末产生,但当时已初具现代设计美 学的雏形。锡器与锡镶都是民间物质与精神文化的珍贵遗物,都记录着官方与民间、帝王将相、农工百业、政治变迁等生活细节及观念。其本质固然有材质本身的价值和折射历史及呈现历史的价值,然而它正在由过去重视用料的倾向,往材质工艺与历史文化并重的方向发展。

失落的手艺-威海锡镶技艺